EURACA

Seminario de investigación en lenguas y lenguajes de los últimos días del Euro. Madrid.

sonar la voz / Ixiar Rozas

Marcablanca
Peñuelas 33, Madrid
4 junio, 12:00 
Luz Pichel, Aurora Fernández Polanco, Ixiar Rozas
http://marcablanca.press/

Que De Verdad Pase Algo // Belleza y felicidad 2022

1999 es el año en el que nace la editorial y galería de arte Belleza y Felicidad, fundada por Fernanda Laguna, Cecilia Pavón y Gabriela Bejerman en Buenos Aires. 

Ahora en el 2022, desde Pradera queremos compartir un proyecto de redifusión, celebración y puesta en movimiento de algunos de los fanzines que, editados a principios de los dosmiles, hicieron circular una amplia pero muy determinada idea de poesía, a la que el cartel de la escuela de Fiorito calificó de «popular contemporáneo feminista».

Estos fanzines forman parte de la colección de la Biblioteca de Bellas Artes de la Complutense desde que en 2015 volaran en la samsonite de Javi Pérez Iglesias desde BsAs a Madrid, en una acción de contrabando de lecturas de la mano de María Salgado que se llamó Más plata para todxs. Lo que Pradera ahora propone, lo que la Biblioteca se trajo y lo que el Seminario Euraca lleva leyendo, releyendo y reescribiendo estos años, parte del deseo de abrir una experiencia de la poesía que cuestiona la emisión y la recepción que nos fue enseñada y que, creemos, hace que De Verdad Pase Algo. «Quiero escribir un poema / que sea como una fiesta…».

Esta exposición ha sucedido gracias a: Fernanda Laguna, Javier Perez Iglesias, María Salgado, Amalia Ruiz Larrea, Erea Fernández, Julio Linares, Imprenta San Delfín, Lorenzo García Andrade y Omar Miranda.

Sólo por cita previa al instagram de Pradera: @prrrradera
o al email prrrradera@gmail.com
Estamos en la calle Ercilla 22, 28005 Madrid

son[i]a #350 Jara Rocha

https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-350-jara-rocha
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https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-350-jara-rocha
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En este podcast, empezamos con uno de los capítulos más íntimos de la trayectoria vital de Jara Rocha: su experiencia en la cocrianza desde un espacio no nuclear. En esta vivencia suya tan reciente se manifiestan miles de aristas y recobecos para seguir señalando y desmontando la arquitectura de una construcción social que damos tan por sentada: desde las implicaciones del deseo de gestar, hasta las trampas de la ficción política de la institución familia y la necesidad básica de activar un nuevo vocabulario, que quiebre la reduccionista semántica heteropatriarcal. Puro ejercicio de imaginación política y disidencia situadas que nos lleva de revisar las tecnologías de la reproducción a las pedagogías críticas en estructuras formales, no-formales e informales, pasando por el tecnocolonialismo y el turbocapitalismo. Sin dejar de atender en ningún momento lo global y lo muy cercano: desde las cadenas globales de cuidados, hasta la precarización, la invisibilización y la deslocalización del trabajo.

La práctica de le investigadore y activista Jara Rocha se ocupa de mediar y poner en circulación las condiciones de producción de sentido y materiales de posibilidad. Amigue de la complejidad y con una sensibilidad trans*feminista como punto de partida, Jara indaga en las desigualdades y claroscuros del reparto de lo tecnológico, señalando las políticas y estéticas inscritas en las infraestructuras y cómo el poder se organiza, se hace visible a la vez que inaccesible. A través de un sinfín de alianzas y constelaciones desde lo colectivo, observa, señala y profana los modos y rigideces aprendidas en la producción de conocimiento y reproducción de vida. Su corpus teórico tiene tanto de rigor como de táctica de autodefensa y muta en sus formas, del reporte de errores, al manual abierto o la escritura académica. Busca así encontrar nuevas formas de ensanchamiento de lo posible para detectar zonas de potencia, desde las que la disidencia no se reduzca al antagonismo sino que también recoja un gesto afirmativo y estratégico.

Conversación: Anna Irina Russell, Albert Tarrats, Ricardo Cárdenas y Anna Ramos. Guión: Anna Irina Russell. Producción: Albert Tarrats. Voz: Anna Ramos. Sonido: librería sonora de Albert Tarrats.

VERGÜENZA (=_=) VERWENZA

MIÉRCOLES 9 DE MARZO 18:30 H
BOYA ~célula x Seminario Euraca (*)

¿Pero… Esto es arte? 2022
XIII Curso de introducción al arte actual
Centro de Arte Dos De Mayo, Móstoles

¿Quién siente una vergüenza? ¿Quién la dice y cómo, si puede decirla? La tradición moderna y el individualismo radical que sostiene nuestro presente capitalista nos educaron para pensar que quien siente es siempre un yo, y que cuanto más íntimo sea su sentimiento, cuanto más inconfesable o secreto, más suyo será, de manera exclusiva y excluyente. ¿Pero quién es ese yo y a quién excluye? ¿Respecto a qué normalidad o sentido común siente vergüenza cuando se desvía? ¿Y cómo alguien concreto, pronunciando el pronombre yo, podría hacerse cargo de su vergüenza para usarla a su favor y a favor de todas? ¿Podría, siquiera, hacerlo?

Nosotras creemos que sí, y miramos a ciertos usos de la lengua y a ciertas prácticas de arte verbal como ocasiones para desprivatizar la vergüenza y comprenderla en su dimensión social. Es decir, como un sentimiento-bisagra que relaciona la intimidad del sujeto con la norma social que distingue y raciona el placer, el valor, la posibilidad o el lujo. Y también como una emoción capaz de señalar esa norma, interiorizada y por tanto invisible, para hacer que se note, que se nombre y que pueda, por tanto, cambiar.

Mujeres que hablaban en público

«¡Somos por lo menos veinticinco mil!», dijo una mujer, subida a un púlpito, en una reunión pública, en una iglesia tomada durante la Comuna de París, para afianzar su propuesta de armar un batallón de putas que hiciera frente al ejército de Versalles. La aplaudieron mucho.
Trabajadoras sexuales, floristas, novelistas, periodistas, maestras de escuela, obreras fabriles, porteras, panaderas, lavanderas, sombrereras, costureras o cocineras se organizaron de un modo u otro mientras duró la Comuna: todas putas, según la propaganda de Estado. Según los hombres de Estado, la actividad política conducía a la inmoralidad y la inmoralidad a la actividad política. Suena bien, si lo piensas.
Al socorrido «putas» le siguió «petroleras», una síntesis exitosísima de amazonas, viragos, furias y arpías inventada en los días de la semaine sanglante, cuando el ejército asesinó a decenas de miles de comunerxs. Ardió París. Las petroleras eran mujeres a la vez deseables (iban por ahí con la teta fuera) e indeseables (feas con avaricia) y eran, sobre todo, menos que humanas. Prendían fuego a la propiedad entre gruñidos, entre graznidos, entre ladridos, no eran seres de palabra. Como telegrafió el corresponsal del Times: «Si la nación francesa estuviera compuesta sólo por mujeres, qué terrible nación sería».
La paranoia propietaria va más allá de lo inmueble, afecta también a los propietarios habituales del discurso. Propietarios, detentadores del discurso: quienes detienen lo que se mueve. Y resulta que las comuneras hablaban en público, escribían artículos y panfletos, escribieron libros. ¡Y tenían opiniones singulares! ¡No se limitaban a repetir lo que decían sus compañeros de lucha, incluso les llevaban la contraria! ¡Y actuaban autónomamente! Cuando no estaba luchando, buscaba pianos y órganos para tocar, rescataba animales callejeros, cuidaba de los heridos en el campo de batalla y ayudaba a organizar puestos de ambulancias en la ciudad. ¿Habría habido Comuna, de no defender ellas los famosos cañones de Montmartre? Esto es una invitación a conocerlas por sus obras.

Visita sesgada a la exposición Con h minúscula
a la entrada de la biblioteca del Museo Reina Sofía
el viernes 21 de enero a las seis de la tarde

toda la hora de volver está siendo desplegada en Licra – Sala de Arte Joven (Avenida de América 13, Madrid) – pa quien quiera leerla en papel in situ

https://www.comunidad.madrid/actividades/2021/exposicion-licra

y con la plata que nos den por exponer
querríamos traer en barco a una superpoeta que amamos…
próximas noticias, aquí

y pues llegó la hora y pues volvimos – asamblea euraca 2021-2022

euraca en asamblea, sept. 021 / fotografía de An Lu

Actas de la asamblea «Llegó la hora de volver» del curso 2021/2022
celebrada el 12 de septiembre de 2021
en el Casino de la Reina de madriz


> .pdf <
> .odt <
> .doc <

Llegó la hora de volver

El core provisional Euraca reunidas a la sombra y en la yerba en asamblea política, reuniendo ganas de lectura y de fluidez crítica para el seminario porvenir, ha encontrado unas propuestas para la organización del próximo curso 21-22 y queremos anunciar que

¡¡EXTRA, EXTRA!!

se convoca Asamblea Universal el próximo 12 de septiembre a las 19H
en la misma yerba del Casino de la Reina

en la que comprometer un core que se encargue de la toma de decisiones a lo largo de un año

El compromiso cesará/será renovado en una nueva asamblea a comienzos del curso 22-23, donde el core volverá a configurarse según las posibilidades, fuerzas y deseos de cada quien. 

Esta asamblea es/está abierta a toda aquella que quiera estar (in life, en la vida misma) como y estar activa también (online) en el hilo y reus que las tareas euracas requieran, aunque no esté en Madri. 

+ + +

Después de casi dos años de semi o nula actividad presencial pública —si bien siguieron los encuentros de a pocos y el trabajo de fondo en por ejemplo el tercer número de la revista— Euraca quiere volver a convocar no sólo un programa de estudios número DOCE sino a una asamblea general (el día 12 de septiembre) para reconfigurar esa célula tan escurridiza que llamamos “core” y que se ocupa de currar para que el Seminario suceda.

core es cuore es cora es jarcor
Eso que llamamos “core” nació del programa UNO al dos, cuando las iniciadoras propusieron disolverse en una colectividad que se ocupara distribuidamente de todas las tareas que se requieren hacer* y de la discusión política** para hacerlas y decidirlas. En aquel momento la asistencia presencial al seminario rondaba las veinte o treinta personas por sesión y la lista de correo donde circulaban posts y enlaces y mensajes no pasaba de cincuenta. A aquellas asambleas se convocaba a todo el mundo que quisiera sumarse al proces, pero pasaba que solían ir las que ya estaban comprometidas con el trabajo de cada programa. De este modo práctico se fue formando un core bastante activo y amplio al tiempo que crecía enormemente el número de personas de la lista de correo (ahora mismo: más de 150) y muchísimas más iban pasando por sesiones puntuales o por programas completos del seminario. En algún momento las asambleas organizativas de ese tal core dejaron de ser abiertas a cualquiera y lo que se hacía era invitar a quienes estuvieran interesados en participar del trabajo porque asistieran con frecuencia o porque simplemente preguntaran porque quisieran participar. Es el modelo en funcionamiento cuando el último programa, el ONCE, el de los Language. Otoño de 2019.

Entonces, el otro día
Entonces el otro día, en la asamblea política celebrada en el casino de la reina al sol del verano madrileño, el core que en ese momento había reflexionó conjuntamente sobre, por un lado, las limitaciones políticas que este modelo tenía y sobre su oxidación tras casi dos años sin un trabajo presencial continuo que en la práctica va uniendo y desuniendo y, por lo tanto, generando pensamiento y acción colectiva de manera fresca y atrevida y porosa; y pues, por eso, pensamos que era bueno abrir un tercer momento organizativo en el que se combinen, por un lado, una asamblea general en la que todo el mundo que quiera pueda participar y a través de la que todo el mundo que desee pueda sumarse al Seminario sin tener por ello que conocer a nadie antes; y, por otro, un core o  núcleo o grupo motor que en el hacer cotidiano y en la discusión viva curre con la confianza y compromiso que cada proyecto de Euraca requiere. 

Para que estas dos cosas sucedan, encontramos útil darle a ese core la duración de un curso (septiembre 2021-julio 2022), a lo largo del cual las personas que se comprometan asumirán las tareas y debates que el Seminario requiera, desde la organización de programas hasta la mediación con instituciones o cuestiones más administrativas como la gestión del wordpress y el mail. El core no será necesariamente el único lugar de emisión de Euraca (otras personas pueden, por ejemplo, involucrarse en una sesión o en un programa o trabajo concreto), pero sí será el núcleo alrededor del cual se organice la actividad del Seminario a lo largo de esos meses. Terminado el curso, el core se disolverá y se convocará una nueva asamblea general de la que surgirá uno nuevo, además de los planes y preguntas y proyectos para el siguiente curso. Nos parece que este modelo anual beneficia la dinámica de trabajo cotidiano de quienes se comprometen a ello y que también limita el desgaste que este trabajo (que es muchísimo) supone, puesto que lo acota temporalmente, y así permite que cada año se repiense el grado en que cada unx de nosotrxs puede implicarse en función de sus calendarios, urgencias, trabajos otros, deseos, fuerzas, etc. Creemos que este modelo también beneficia la continuidad del Seminario en la medida en que lo abre a nuevas incorporaciones y a una discusión más general anual que haga que cada curso nazca un core recargado y dispuesto a imaginar maneras audaces de seguir pensando juntxs. Para estar en este core no es necesario vivir en Madriz, ni asistir de manera presencial a sus reuniones, solo basta con querer estar, formar parte, atender y cuidar el hilo de la conversa que piensa ese curso euraca: solo hay que decir (de voz, por mail, por teléfono) que se quiere estar en el core antes o durante o poco después de la asamblea general.


Poeta, lectora, amiga, querida, sabemos que es tu alegría, que no cabe el gozo en tu pecho. Sí, así es, es lo que te imaginas, estás convocada a la asamblea último-veraniega más bonita y floreciente de Madriz, el próximo 12 de septiembre, porque euraca foreva.

* inventar los programas de preguntas y lecturas, buscar los materiales, escanearlos, subirlos al wordpress, hacer la difusión, combinar el espacio y su logística, combinar con lxs poetas invitadxs, gestionar sus viajes y alojamientos en casas de euracas, gestionar el mail del seminario, … 

** cómo funciona el colectivo, cómo se relaciona con las varias invitaciones institucionales y con los espacios no institucionales en los que suele tener lugar, cómo organiza los programas, en qué consisten estos, con qué preguntas concretas de presente se conecta, …

Luz Pichel en SONIA (Radio Web MACBA) / entrevista y poemas

Sale en SONIA un audio conversado, grabado, editado y producido por Anna Ramos, Jara Rocha, André Chedas y María Salgado, que combina la conversación sobre poesía y mundo con la lectura de poemas de Luz Pichel una mañana de octubre de 2019 en la que echaron rato alrededor de la lengua mayor y menor, la no representación, el relato de una vida, galicia, y la poesía; ejes todos de la investigación del Seminario Euraca del que Luz forma parte.

https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-335-luz-pichel
https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-335-luz-pichel
https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-335-luz-pichel
https://rwm.macba.cat/es/sonia/sonia-335-luz-pichel
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David Antin traducido al castellano x Emilio Jurado Naón y Germán Carrasco

En lugar de una conferencia, selección de poemas y talk poems de David Antin traducidos por Emilio Jurado Naón y Germán Carrasco y publicados por la editorial Deriva (Chile, 2020). El libro también incluye un ensayo-entrevista de su viuda, Eleanor Antin, artista plástica, dramaturga, fotógrafa y performer (un texto que ya había salido en el nímero 3 de la revista Rapallo). Si no se puede acceder al libro en papel por no vivir en Chile, dígase en los comentarios de este post y hacemos por pasar enlace.

15M 021 … que la vida no tiene por qué ser el problema de la supervivencia…

«[…] No faltará, por supuesto, quien quiera convertir el movimiento de las plazas en una anécdota más en un mundo de anécdotas, quien lo divida en casos nacionales incomparables y quien lo explique solo en función de sus supuestos “logros” (o falta de ellos), “consecuencias” o “desarrollos posteriores”. No faltará quien diga que en esos movimientos e incluso en la PAH también muchos se han movido por prestigio, por dinero y por poder. Sobre casi cualquier realidad se puede proyectar esa mirada que en lugar del entre ve siempre individuos intentando conseguir cosas, acumular cosas, que les permitan ponerse por encima de otros individuos. Porque efectivamente se nos ha forzado tanto a vivir así, que nos resulta muy difícil dejar de hacerlo. No se trata de purismos: es cierto que por todas partes reaparece constantemente la vida entendida como lucha entre individuos que compiten por recursos escasos (sin los cuales se cree que no podrían dar sentido a sus existencias ni sostener materialmente sus cuerpos), también en los llamados “movimientos sociales”, por supuesto.

Nosotrxs quizás lo único que queremos es que se admita por lo menos que esa no es la única manera de entender el mundo, que durante siglos no lo ha sido, que existe cuando menos la posibilidad de imaginar la existencia como algo diferente a la escasez, a la constante búsqueda de objetos escasos con los que un sujeto intenta satisfacer sus necesidades para “sobrevivir”. Que la vida no tiene que ser necesariamente el problema de la supervivencia, esa especie de “sucio secretito” de la humanidad que se revelaría en patéticos reality-shows que pretenden mostrar la mezquindad intrínseca del “hombre lobo para el hombre” ¿Y si la propia idea de algo así como “la supervivencia” fuera un invento reciente? “Lo que es histórico no es sólo el modo de ser de las necesidades, ni siquiera únicamente su esencia: la simple existencia de las necesidades como necesidades no es una invariable antropológica, sino una creación histórica cuya extensión mundial es relativamente reciente, así como ese modo de vida particular que es la supervivencia. Se sabe que es justamente la aparición del mercado moderno lo que ha creado la escasez, ese “presupuesto” de la pretendida economía» (Tiqqun) […]».

Begonia Santa-Cecilia y Luis Moreno-Caballud, «2011-2021: De la dignidad al duelo. 10 años habitando lo que está entre nosotrxs», CTXT, 10/5/2021.

Cuando uno escribe, deja de ser la persona que es en otros momentos, deja ciertas cosas afuera, cosas operativas de la vida, para meterse en un mundo diferente…

«
[…]

El taller 

No doy talleres de escritura, doy un “taller de orientación vocacional” (yo lo llamo así). Cuando un artiste está medio trabado, busco ayudar proponiendo puntas para salir de los problemas. La idea es mejorar el ambiente de la escritura. Algunos ambientes funcionan mejor que otros. Cada persona debe encontrar su espacio. Cuando uno escribe, deja de ser la persona que es en otros momentos, deja ciertas cosas afuera, cosas operativas de la vida, para meterse en un mundo diferente. En el mundo de la literatura todo lo operativo puede ser delirante, no en el sentido de la escritura delirante, sino desde la perspectiva de cada escritura. Para llegar a ese estado uno tiene que hacer transformaciones físicas y el contexto a veces puede ayudar. Hay cosas que te pueden conectar. Los espacios te ponen en un estado particular: como puede ser poner la pc muy cerca o ponerla en la falda para escribir poesía, en vez de ubicarla en la mesa…  Y eso sirve para la escritura y para todas las artes. Hay una especie de montaje al que uno debe acceder de determinada manera. Hace falta una técnica. Digamos que ese es el chiste: cada uno debe encontrar la forma de montarse sobre ese espacio poético. Si uno ve los talleres de un artista cada taller es diferente. Y hay lugares en los que uno puede trabajar y en otros no. O el horario por ejemplo: si escribís de noche, cambia tu horario de trabajo y tenés que escribir por la mañana y ya no podés. Hay veces en que se rompió el pequeño templo. Pensás que no vas a escribir nunca más.  Esta sería igual una de las partes parte de la escritura, no es que tampoco sea todo, pero es una condición básica. 

La escritura I

En mis textos me contradigo porque cuando algo se vuelve habitual prefiero ir hacia  lo opuesto. Siempre tiene que ver con hacer algo que sería, no lo que me gusta, sino lo que quiero. Y lo que quiero realizar a veces es lo opuesto de lo que pienso. Por lo general no trabajo con el gusto. Pensar: “Ah… esto es bello, entonces…”. Trabajo con lo que quiero meter en el momento. Y lo que quiero meter a veces es un pensamiento que me molesta. 

Todo lo que a uno no le gusta es una oportunidad. Lo que te gusta es lo conocido, en cambio lo otro es lo nuevo. El gusto es la zona de confort de uno. Está buenísimo para poder disfrutar de la vida. Pero a veces para escribir esta bueno salir de esa zona y meter lo que venga. Aunque sea al menos como ejercicio para ver si se abre una puerta nueva. Y crear un nuevo gusto. Puedo leer un poema mío y decir: “quedó bueno”. Por ahí digo algo así: “quedó bueno más que qué lindo”. A veces no sé si los poemas míos son lindos. 

[…]»

«Contra el mito de la inspiración», entrevista a Fernanda Laguna por Martín Baigorria y Joaquín Díaz.

Euraca en Edumeet y On collaboration

Hoy 19 de abril de 2021 a las 17h de la tarde (hora espaniola) y 10h (hora colombiana), Euraca participa de una mesa redonda sobre investigación y aprendizaje no universitario en el congreso EDUMEET, junto al Instituto de Estudios Posnaturales y Colegio del Cuerpo. Si quieres sumarte a la conversación:

https://upm.zoom.us/my/etsamupm260
https://upm.zoom.us/my/etsamupm260
https://upm.zoom.us/my/etsamupm260

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En relación a estos mismos temas, el 18/3/2020 salió este podcast sobre el Seminario Euraca (su forma de trabajar en colectivo, sus preguntas, su pequeña historia) en la serie On Collaboration, coordinada por Enrique Espinosa:

https://www.ivoox.com/on03-07-co-madrid-post92-performativa-euraca-audios-mp3_rf_49070092_1.html
https://www.ivoox.com/on03-07-co-madrid-post92-performativa-euraca-audios-mp3_rf_49070092_1.html
https://www.ivoox.com/on03-07-co-madrid-post92-performativa-euraca-audios-mp3_rf_49070092_1.html

Charles Bernstein en SONIA (Radio Web Macba) / entrevista y poemas grabados a su paso por bcn + madriz durante el programa ONCE / La Lengua Radical de Seminario Euraca

Sale en SONIA un audio grabado, editado y producido por Anna Ramos, Roc Jiménez de Cisneros y María Salgado, que captura parte de la conversación continua que con el poeta, editor, profesor y ensayista Charles Benstein mantuvo el Seminario Euraca en el transcurso del programa ONCE / LA LENGUA RADICAL, que tuvo lugar en octubre de 2019, mientras tenían lugar los disturbios en Barcelona y el predesalojo de la Ingobernable – tiempos agitados como ahora como siempre a partir de ahora como siempre desde aquellos días del fin del euro de 2012 en que arrancamos a investigar juntxs. Se trata de un audio bastante largo (90 minutos) y exigente para la atención, en el que CB parece disgresar sinfin a lo largo de una apabullante contorsión oral que siempre termina por caer impecablemente de pie sobre suelo. Contiene joyas como la única grabación hasta la fecha de su poema-ensayo de 1981 «3 or 4 things I know about him», una brutal reflexión sobre presencia y ausencia en el lenguaje, una reivindicación de Stein como el modernismo genuino, y su respuesta a la pregunta con que abría sus seminarios de doctorado: ¿cuál fue tu primera experiencia textual? El audio se abre con el remezclado del poema «My / My / My» en una de sus primeras grabaciones en cinta (1974) y en la versión grabada en Radio Web MACBA en 2019: entre uno y otro audio no sólo se percibe un cambio de edad en la voz sino también de actitud, tono y manera del recitado. Una posible forma histórica de recitado de los 70 (monótona, pautada, seca, afilada) vs una posible forma histórica de recitado en los 2010 (más apegada y emocional), variada, con cambios de tono y ritmo.

«Imposible abarcar la producción poética y ensayística de Charles Bernstein: su extensión es tan vasta y enorme que ante ella sólo cabe hacer como se haga ante un océano. ¿Pero cómo se hace ante el océano? Bernstein ha escrito toda clase de textos, problematizando con cada uno de ellos algún estilo, noción o modo verbal de la poesía que fantasea con no tener problemas ni estilo ni nociones ni modo ni lengua; la poesía que a sí misma se concibe neutral. Bernstein ha participado de la invención de toda clase de dispositivos de distribución y pensamiento de la lengua y la poesía radicalmente accesibles como puedan ser el archivo Pennsound, la Poetics List, el Electronic Poetry Center, la revista monolingüe L=A=N=G=U=A=G=E, la revista bilingüe S/N: New World’s Poetics o el programa de podcasts Close Listening además de infinitos seminarios de doctorado, cursos de grado, tutorías, mails, cartas y conversaciones incesantes y ricas y tan extremadamente generosas como para (seguro) generar olas y curvas, inflexiones, de los modos de leer y escribir poesía de cientos de personas (y por círculos concéntricos en el agua) miles de personas que amen la poesía lo suficiente como para querer que ésta no se muera de agotamiento y desidia. Es emocionante cómo la ensayística de Bernstein apuesta contra todo pronóstico por la relevancia de la poesía aún hoy: por su capacidad de seguir en / las conversaciones más urgentes a condición de un reajuste estético que repotencie la potencia de pensamiento por otros medios que la poesía es. Desde el formato del ensayo académico hasta la situación de la poesía de las américas, desde la ecopoética hasta la religión de Gertrude Stein, desde el problema de la voz (imposiblemente personal) hasta la relevancia del oído (y la escucha): de todo elloha escrito Bernstein al tiempo que escribía (porque no hay pensamiento de la poesía honesto sin honestamente escribir poesía) tantos libros de poemas que (casi siempre) funcionan como compendios de números muy considerables de textos.» (ONCE / LA LENGUA RADICAL)

euraca sale en el salto

contadas por Natasha Martín Ortiz, que se atrevió con el reto de explicar algo tan complejo como este seminario:

https://www.elsaltodiario.com/poesia/euraca-escucha-utopia-y-precariedad-para-repensar-la-poesia
https://www.elsaltodiario.com/poesia/euraca-escucha-utopia-y-precariedad-para-repensar-la-poesia
https://www.elsaltodiario.com/poesia/euraca-escucha-utopia-y-precariedad-para-repensar-la-poesia
https://www.elsaltodiario.com/poesia/euraca-escucha-utopia-y-precariedad-para-repensar-la-poesia
https://www.elsaltodiario.com/poesia/euraca-escucha-utopia-y-precariedad-para-repensar-la-poesia